El populismo literario "es esencialmente demagógico"; trata de "fomentar la producción en gran escala de novelas que abastezcan al pueblo de una literatura que se adapte a sus gustos e indague con simpatía sus sentimientos". Pero, "sobre la mesa de trabajo del crítico revolucionario, independientemente de toda consideración jerárquica, un libro de Joyce será en todo instante un documento más valioso que el de cualquier neo-Zola". Se pronuncia en favor de la es­candalosa sinceridad de la literatura burguesa —Gide y Proust, por ejemplo—, y combate la falsedad del po­pulismo literario, que trata de convertir a la falsa li­teratura en una mercancía para el gusto del consu­midor, sin alcanzar el valor artístico de la literatura burguesa.

Opina que el arte europeo ha hecho anecdótico el destino, debido a la frivolidad predominante en la ci­vilización occidental. Y concluye que, para hacer ve­rismo artístico, no necesitamos repetir la naturaleza y la vida; sino que es preciso ir hacia un arte dramá­tico integral; en que el carácter esté presidido por el destino.

Observando los conceptos emitidos por Miguel Angel Urquieta, en torno al "Izquierdismo y seudoizquier­dismo artísticos" —véase (543— dice, precipitadamente, que, "para el poeta, la cultura como base perjudica su don original de creación". Y acatando la doctrina fu-turista —adversa al pasado y al recuerdo— añade: "No hay enseñanzas de ayer, sólo hay realidades de hoy".

Siguiendo a José Carlos Mariátegui, censura el falso revolucionarismo artístico que sigue una moda o Im­pone una extravagancia, y lo califica como "analfa­betismo insolente". "El izquierdismo auténtico necesi­ta disciplina mental". Y a tales conceptos replica Magda Portal: véase (537.

Como síntoma de la decadencia de la cultura capitalista, anota la multiplicación de escuelas literarias. "La última escuela de mayor cartel, el superrealismo, aca­ba de morir oficialmente", debido a la decisión adop­tada por sus sostenedores para coordinar y sintetizar su método literario con el marxismo. Pero "la adhe­sión al comunismo no tuvo reflejo alguno sobre el sentido y las formas esenciales de sus obras" y, a la hora en que estamos, el superrealismo —como movi­miento marxista— es un cadáver". Porque la aspi­ración de suscitar crisis de conciencia, pregonada por Bretón, es injustificada, si se aprecia que "no hay más que una sola revolución, la proletaria". "El fondo histórico del superrealismo es casi nulo".

2: SOBRE LITERATURA PERUANA

Con bastante acierto califica como "manifestación de ignorancia" el apego al "prejuicio de las razas". Pero no es consecuente cuando considera el indigenismo como un problema puramente racial y desconoce sus aspectos económico y social. No ve en el indigenismo contemporáneo una oposición al ausentismo de otras épocas. Y mirando, probablemente, al descubrimiento del negro, que entonces se realizaba en Cuba dice: "si hay licencia para el uso y abuso del ismo de indigenismo, que vengan también el cholismo, el zambis­mo, el ausentismo, el zacalaguaismo, y todos los ismos de esta laya". También desacredita el significado del término "vanguardismo".

Manuel González Prada

Es personal en cuanto afirma que "el estudio de Gon­zález Prada pertenece a la historia y a la crítica de nuestra literatura antes que a las de nuestra política". Y, con este criterio cree que "González Prada es, en nuestra literatura, el precursor de la transición del pe­riodo colonial al periodo cosmopolita, pues, con su obra, "nuestra literatura inicia su contacto con otras literaturas". "Denunció el colonialismo, atacó el es­pañolismo: fue "mucho más peruano que todos los rapsodistas de la literatura española anteriores y pos­teriores a él en nuestro proceso literario". En él "arde el fuego de los racionalistas del siglo XVIII", pero "no cae casi nunca en un intelectualismo exagerado" porque lo preservan "su sentimiento artístico y su exaltado anhelo de justicia" "No desdeñó nunca e, la masa", pero "la filiación literaria del espíritu y la cultura de González Prada, es responsable de que el movimiento radical no nos haya legado un conjunto elemental siquiera de estudias de la realidad peruana y cuerpo de ideas concretas sobre sus problemas".

Haciendo un paralelo entre Manuel González Prada y José Carlos Mariátegui, define al primero como un "maestro de adultos un ática, un profesor de plástica revolucionaria". Califica de frígido a González Prada, afirmando que el deleite de una frase bien escrita superaba en él la molestia de la investigación pa­ciente". Como político fue ""un apriorista", "un im­pulsivo verbalista": "La pedagogía de su credo arran­caba de los tiempos de la pedagogía cal castigo". Y; dice coincidiendo con el juicio de José Carlos Mariátegui, dice: "Prado pudo ser un gran personaje polí­tico, de garra socialista, si hubiera actuado con menos literatura".

Elogia a González Prada, a través de una ligera revi­sión de su vida y su obra. "Pero González Prada no está solo, señero y único en el impulso inicial de esta hazaña que va creando el Perú nuevo" —dice. Y ha­bla de la campaña doctrinaria emprendida por Lino Urquieta en el sur del Perú, campaña que se exten­dió a los principales problemas que el Perú afrontaba en 1901 (de carácter obrero, contributivo, agrario, pe­dagógico, administrativo-judicial, electoral y legisla­tivo, municipal, militar, sanitario y editorial). "Gon­zález Prada y Urquieta son los precursores de esta ge­neración sacrificada y rebelde".

José María Eguren

No es una crítica. Es una comprobación de la presen­cia de ciertos motivos en la poesía de Eguren, o una profesión de lírica admiración. Desordenada y esque­mática, esta "traducción estética" incorpora a la crí­tica el capricho estridente de la poesía de trasguerra.

En sucesivos parágrafos destaca algunos significativos valores de la poesía egureniana, a saber: Eguren, pri­mer poeta "difícil"; Eguren y el creacionismo; la me­táfora; el valor musical; infantil, pero no jovial ni deportivo; no beligerancia y simplicidad geográfica. Por último, incluye una "atingencia final" sobre el carác­ter de la poesía contemporánea.

Es el artículo precedente, corregido y aumentado. Pero su texto definitivo puede verse sólo en "Equivocacio­nes" (Ensayos de literatura penúltima). Lima, Casa Editora La Opinión Nacional, 1928; págs. 14-30.

Sagazmente explica la aparente contradicción del tí­tulo, diciendo: "Somos muchos los que amamos al poeta y, sinembargo, vemos en sus últimas producciones una glosa a las anteriores; un inútil intento de superar la intensidad de otrora". En primer lugar, ubica a José María Eguren dentro del movimiento literario perua­no, destacando su esteticismo y la incomprensión de la crítica en uso. A continuación traza una pequeña semblanza biográfica y personal de Eguren, en quien destaca un lejano parecido a Edgar Poe a la vez que un absurdo recuerdo fugaz de Charlie Chaplin". Lue­go pasa a estudiar la poesía de Eguren, desenvol­viendo los siguientes temas: ¿hay algo de nuestro am­biente en la poesía de Eguren?; cuatro son las face­tas en que, arbitrariamente, puede dividirse la poesía de Eguren —un lirismo romántico, el paisajismo, el simbolismo propiamente dicho y el creacionismo—; Eguren es infantil; en la poesía de Eguren hay, esen­cialmente, un valor musical; José María Eguren y Cé­sar Vallejo, poetas "difíciles".

Es el capítulo que José Carlos Mariátegui dedica a la poesía de Eguren en "El proceso de la literatura", el sétimo de sus "7 ensayos de interpretación de la rea­lidad peruana". Afirma que "José María Eguren representa en nuestra historia literaria la poesía pura". Encuentra "excesivo o, más bien, impreciso, calificar a Eguren de poeta de la infancia", pero le parece "evi­dente su calidad esencial de poeta de espíritu y sen­sibilidad infantiles". Demuestra que "Eguren no tiene ascendientes en la literatura peruana": "ha escrito versos absoluta y rigurosamente originales". "Eguren desciende del medioevo"; en él subsiste, "mustiado por los siglos, el espíritu aristocrático". "Eguren, en el Perú, no comprende ni conoce al pueblo; ignora al indio, lejano de su historia y extraño a su enigma". La poesía de Eguren, en consecuencia, es "algo así como una poesía de cámara, poesía de estancia y de interior".

Explicando las razones del homenaje tributado a José María Eguren en el número 21 de AMAUTA, José Car­los Mariátegui presenta como ejemplar y único el caso de Eguren, por la pureza de su vida poética, y por la fidelidad con que ha seguido su vocación y su destino. Define el homenaje como reconocimiento, justi­ficable "porque hasta ahora ningún grupo, ninguna revista literaria ha reivindicado a Eguren para sí"; porque "muerto González Prada, Eguren es el único entre nuestros mayores a quien podemos testimoniar una admiración sin reservas"; porque "la evasión de la realidad lo ha conservado puro".

Se refiere a la labor artística desplegada por José Ma­ría Eguren, como pintor y como fotógrafo. Destaca la virtud imaginativa de Eguren, pues "se podría decir que ha visto todo lo que ha escrito: lo ha visto, por-que lo ha encontrado en la naturaleza o porque lo he creado como juguete". "Su dibujos y sus cuadros son poemáticos: los valores plásticos están subordinados en ellos a los valores poéticos".

Enrique Bustamante y Ballivián

Martín Adán

En dicho colofón anota Mariátegui que ha procurado encontrar en la literatura de Martín Adán "una co­rroboración de sus tesis de agitador intelectual". Pero "Martín Adán no es propiamente vanguardista, no es revolucionario, no es indigenista"; y, "por humorismo, se dice reaccionario, clerical y civilista (aunque) su he­rejía evidente, su escepticismo contumaz, lo, contradi­cen". Describe a Martín Adán como "un joven de gran familia, mesurado, inteligente, cartesiano, razonable; y toma "La casa de cartón" como una consecuencia del progreso experimentado por el Perú en el período de la trasguerra.

3: SOBRE LITERATURA AMERICANA

Sugestiva constatación de las ideas filosóficas de Ed­gar Allan Poe; su concepto sobre la certeza contras­table de los axiomas euclidianos, su desprecio por el valor probatorio de la simultaneidad, sus conceptos sobre el infinito y el espacio. Coincidencias con las afirmaciones de Einsteín.

Waldo Frank

Pablo Neruda

4: SOBRE LITERATURA DE OTROS PAISES

Revisa las tendencias de la literatura rusa post-revolucionaria, enjuiciándolas someramente. Cita a los antiguos escritores futuristas que hicieran lite­ratura de consignas; a los "compañeros de viste", que aspirar a crear una literatura accesible para el nuevo público; Y. por último, a los sostenedores de la novela proletaria.

Contra el "Elogio al bidet" escrito por E. Giménez Caballero —véase (382—, que José Carlos Mariátegui juzga como un espécimen de frivolidad decadente y como "trivial ejercicio de una imaginación en ocio vespertino".

Hace una minuciosa síntesis de la "novela autobio­gráfica" criticada y, aplaudiéndola, Incita a seguir el ejemplo de los "grandes espíritus" que a través de ella son presentados.

Definiendo la técnica seguida por Ludwig para ela­borar sus biografías, estima que, debido a la insu­ficiencia del conocimiento de la historia, se obser­va, en dichas biografías, que "la literatura invade el campo de la historia". Dice que Ludwig ha incor­porado a sus biografías "todas las conquistas de la novela moderna, incluso el monólogo Interior", que "admira en Ludwig la regularidad de su estilo". Y aunque parece conocer las biografías de Goethe, Bis­marck y Napoleón, sus referencias no se extienden sino a esta ultima.

Romain Rolland

Refiriéndose a conceptos que Romain Rolland ex­presara en una carta dirigida a Constantino Balmont e Iván Bunin, Gorki habla sobre la actividad de los escritores revolucionarios de Rusia, fija los nombres de los antirrevolucionarios, y expresa su fe en las li­teraturas de las minorías nacionales

Henri Barbusse

Traza la evolución literaria de Henri Barbusse desde "Pleureses", "Les Suppliants" y "L'Enfer", hasta "El Fuego", el grupo Clarté, "Los Encadenamientos", "Fuerza" y "Jesús". Y estima que esta evolución tendrá una notable influencia histórica, pues los ar­tistas y escritores revolucionarios aprovecharán el ejemplo de Barbusse y seguirán un camino más recto.

Como ejemplos típicos de ambas formas de prensa, cita a "Clarté" —transformada en "La lutte de Classes"— y "Monde", al frente de los cuales estuvo Barbusse de quien afirma que "encuentra, por sus antecedentes, por su talento, por su obra, un largo crédito de confianza en todos los sectores revolucio­narios". Añade que ambas formas, de prensa tienen su correspondencia en Amauta y Labor, respectivamente.

Federico García Lorca

FILOLOGIA Y LINGUISTICA